古老艺术焕发新生机 莱西木偶戏千年非遗的指尖传奇

在莱西这片文化沃土上，流传着一门独特的民间艺术——莱西木偶戏。这门起源于汉代、兴盛于明清的古老艺术，历经千年沧桑，依然以其独特的魅力活跃在当代舞台上。2021年，莱西木偶戏被列入山东省非物质文化遗产名录，成为胶东地区民间艺术的杰出代表。今天，就让我们一同走进莱西木偶戏的奇幻世界，探寻这项非遗技艺背后的文化密码。

千年传承：从祭祀仪式到民间艺术

莱西木偶戏的历史可追溯至汉代。据《莱西县志》记载，早在西汉时期，当地就有“傀儡戏”的表演形式，主要用于祭祀和庆典活动。到了明清时期，随着戏曲艺术的繁荣，莱西木偶戏逐渐发展成熟，形成了独特的表演体系和艺术风格。

“我从小就看木偶戏，那时候村里有红白喜事，都会请木偶戏班。”今年72岁的村民张大爷回忆道。在他的记忆里，上世纪五六十年代，莱西几乎每个乡镇都有木偶戏班，逢年过节时，各村都会争相邀请戏班表演，场面十分热闹。

随着时代的变更，木偶戏赖以生存的社会基础发生着巨大变革。辛亥革命后，封建社会统治虽然逐渐消亡，但木偶戏仍遍布全国各地的村村寨寨，基本保持了原貌。抗日战争期间，木偶戏的发展遭遇了搁浅、停滞，随着抗战的胜利，又迅速发展起来。20世纪40年代是我国近代木偶戏的鼎盛时期，虽然表演设备简陋、形式单一，但深受广大百姓喜爱。

20世纪70年代末，莱西木偶戏的演出几近绝迹，会操作木偶和掌握制作工艺的艺人个个年过古稀，其唱腔、表演更是几乎面临失传的境地。2006年，非遗普查工作的深入开展使莱西木偶戏这一重要的文化遗产重新被发现，终于就此得到了保护。

姜玉涛，是莱西木偶戏的第五代传承人。2012年，姜玉涛出资注册成立青岛大汉偶歌文化传播有限公司，并建立了莱西木偶艺术馆，逐步完善了开发、制作、表演、培训、传播等一系列功能，采取了以木偶戏演出为核心、同时开发木偶艺术衍生产品的多元化、市场化、产业化发展之路。

2014年，莱西木偶戏艺术团在全国范围内首次开创了桁架搭建的大舞台，舞台长16米、帷幕高1.7米，演员隐藏在幕后，使观众目光能够全部聚集在木偶身上，整个演出就像是在城堡里完成的。原本的村头艺术，如今既下得了田间地头，不折不扣地演绎传统，还能登上剧院舞台，被城市所接纳，成为了一项雅俗共赏、喜闻乐见的民间戏曲艺术。

2018年，展曼曼接过了姜玉涛手中的接力棒，成为莱西木偶艺术团团长。2024年，展曼曼成功申请成为莱西木偶戏第六代传承人。如今，莱西木偶艺术团由8名木偶艺术家组成，他们每个人都是既会制作又会表演的全能型人才。剧团成员年龄跨度较大，从00后到60后每个年龄阶段都有，大家都怀揣着对木偶艺术的热爱和执着，在展曼曼的带领下共同肩负起传承与发展莱西木偶艺术的责任，力求在保留传统精髓的基础上，为莱西木偶戏注入新的活力。

精工细作：木偶制作的匠心独运

莱西木偶之所以栩栩如生，离不开精湛的制作工艺。一个完整的木偶制作要经历选材、雕刻、上彩、组装等十多道工序，全部由手工完成。

“制作木偶首重选材。”非遗工坊的李师傅介绍道，“我们多用柳木、椴木等质地细腻的木材，这些木材质地柔软，易于雕刻，而且不易开裂。”雕刻环节最为关键，匠人们要根据角色特征，精心雕琢五官表情。一个精美的木偶头，往往需要雕刻师傅花费数日时间。

上色环节同样讲究。传统莱西木偶采用矿物颜料和植物染料，色彩鲜艳且经久不褪。不同角色有固定的配色方案：忠勇之士多用红色，奸诈之徒多用白色，刚直之人多用黑色。这种色彩符号系统，与京剧脸谱有异曲同工之妙。

最令人称奇的是木偶的机关设计。传统莱西木偶能做到眼珠转动、嘴巴开合，甚至手指灵活弯曲。这些精巧的机关全靠细绳和竹签控制，体现了民间艺人的非凡智慧。一个功能完备的木偶，内部构造之复杂，堪比精密仪器。

活态传承：非遗艺术的当代创新

随着时代发展，传统莱西木偶戏面临着传承困境。为保护这项珍贵非遗，莱西市政府和文化部门采取了一系列创新举措。

2018年，展曼曼和团队的成员不仅复原了传统剧目，还共同创作与改编新剧目，推出《燕子报恩》《三打白骨精》《罗成拜师》等儿童剧，深受孩子们喜爱。她说：“我们要让木偶戏‘活’起来，不能只停留在博物馆里。”

在校园推广方面，莱西市多所中小学开设了“非遗进校园”木偶戏学习课程。孩子们不仅学习木偶操作，还参与剧本创作。“看到孩子们对木偶戏这么感兴趣，我就放心了。”老艺人刘奶奶说。这种非遗进校园的“莱西模式”正在结出硕果。据统计，目前莱西市已有5所中小学常态化开展木偶戏教学，小小传承人已成为传播传统文化的新生力量。

文旅融合：木偶戏的产业新生

近年来，莱西市将木偶戏非遗保护与文旅发展紧密结合，探索出一条“非遗+旅游”的创新发展之路。

在莱西木偶艺术馆馆，游客可以欣赏精彩演出，体验木偶制作，还能购买精美的木偶工艺品。年接待游客超过5万人次，带动周边餐饮、住宿等产业发展。“这里的木偶戏表演太精彩了，我还买了一个小木偶带回家。”来自北京的游客李女士说。

走向世界：民间艺术的国际表达

随着中国文化走出去战略的实施，莱西木偶戏也登上了国际舞台。近年来，莱西木偶戏团先后赴日本、韩国、法国等国家演出，受到海外观众的热烈欢迎。

“外国观众对中国传统艺术非常好奇，特别是木偶的眼部动作和手指细节，他们看得特别仔细。”曾赴法国演出的姜团长回忆道。在文化交流中，莱西木偶戏团还吸收了国外木偶艺术的优点，如增加了更多现代舞台元素，使表演更具观赏性。

2022年，莱西木偶戏与意大利传统木偶戏开展合作，共同创排了《马可·波罗》新剧目。这种跨文化合作，不仅丰富了莱西木偶戏的表现形式，也为中国文化走出去提供了新思路。

莱西木偶戏，这一源自民间的艺术瑰宝，承载着千年的文化记忆。从祭祀仪式到舞台艺术，从乡村戏台到国际舞台，莱西木偶戏完成了华丽的蜕变。如今，在政府、艺人和社会各界的共同努力下，这项古老艺术正焕发新的生机。

保护非物质文化遗产，不仅是对过去的尊重，更是对未来的负责。莱西木偶戏的传承发展经验告诉我们：传统艺术要活在当下，必须坚持创造性转化、创新性发展。只有让非遗融入现代生活，才能真正实现活态传承。让我们共同守护这份珍贵的文化瑰宝，让莱西木偶戏的艺术之光，永远闪耀在民族文化的星空。

原标题：莱西木偶戏：千年非遗的指尖传奇