青岛乡里乡亲|王承厚：榼子纹样藏岁月 刻刀印记传技艺

葛村榼子，这个胶东方言中念作"kǎ"子的木雕模具，承载着北方农耕文明的智慧。当鲁班发明的石磨将麦粒化作面粉，当面食从果腹之物升华为祝福载体，榼子便成了连接人间烟火与文化信仰的纽带。

在即墨古城的一隅老屋里，62岁的他握着刻刀，在一块苹果木上勾勒出流畅的线条，刀柄被磨得发亮，却依然能雕出最灵动的花纹，这位制作者，便是青岛葛村榼子第三代传承人王承厚。

木屑里的童年，刻刀下的数年

1963年，王承厚出生在即墨龙山街道葛村的一个榼子世家。童年记忆里，村里的砂石路总被木屑铺成金色，家家户户的院落里飘着苹果木香，父亲和叔叔们坐在木墩前，木槌和刻刀的敲击声如同一首童年歌谣。

“小时候最爱的玩具是木墩和树桩。”王承厚记得，自己常蹲在作坊角落，看长辈们将苹果木变成鱼纹、寿桃纹的榼子。十三岁那年，他正式拜叔叔为师，握刻刀的第一天，手掌被磨出血泡，却倔强地不肯放下工具。“那时候不觉得苦，只觉得神奇，木头在手里变成会‘说话’的物件。”他笑着展示掌心的老茧，每一道纹路都藏着故事。

如今，他的店内摆着一百多种榼子，巴掌大的鱼行榼子能印出活灵活现的“鱼花馒头”，“龙凤呈祥”榼子是婚庆宴席的宠儿。从馒头模具到艺术摆件，从胶东农舍到海外藏家，王承厚刻刀下的木头“活了起来”，它们藏着麦子的香气，节日的祝福，也藏着传统技艺在时光里永不褪色的温度。

刻刀为尺量分厘，守艺如磐铸匠心

“像做这个鱼的榼子，需要七八种工具，在制作的时候，不是提前打草稿，而是直接下手，就跟人走路一样，但每下一刀都要做到心中有数。”王承厚介绍到，想要完成一个“榼子”, 需要十几道工序，用圆凿、弯产、木质手锤等三四十种工具。根据花纹的复杂程度，简单的一两个小时就能刻好，困难的一天也无法完成。

正因为如此，葛村榼子的传统技艺，曾险些被工业化浪潮淹没。上世纪九十年代，塑料模具冲击市场，葛村榼子作坊开始锐减。王承厚被迫放下刻刀，开始了在工厂流水线上的机械工作，“那时候觉得，这手艺怕是要失传了。”

转折发生在某天下午，工友举着他刻的榼子惊叹“工厂的活儿谁都能做，这个手艺我可没见过比你做的更好的！”工友的一番话点醒了迷茫中的王承厚，“榼子是刻在木头里的文化，是葛村百年的骄傲。”

那时起，王承厚重新拾起刻刀，走不了数量就走质量，实用性下降就在艺术性上下苦工。他不再追求量产，而是在雕工上刻苦钻研。平凿刻出花瓣的层次；抢凿勾勒出龙鳞的纹理；起凿点出凤凰的眼眸。时光不负“匠心人”，王承厚的榼子越雕越精，慕名而来的客人挤满了作坊。

木纹根脉连古今，刻刀尖上续文脉

为了让葛村榼子走出“村门”，2017年王承厚做了一个大胆的决定，将作坊搬进即墨古城，让更多人看到葛村榼子的雕刻艺术。

这个决定让葛村榼子从乡间作坊跃升为城市文化地标，游客们可以驻足观看雕刻过程，甚至可以亲手拓印榼子花纹。开发出的“十二生肖”系列榼子，更是将传统文化符号融入设计中，而王承厚的儿子王蓬勃则尝试了直播雕刻过程，让网友在镜头前见证葛村榼子的“诞生”。在这里，榼子不再是尘封的记忆，而是鲜活的文化体验。

在技艺上，王承厚将祖辈的单边线雕发升级为双边线，原本平面单薄的花纹突然有了立体感，他的创新让花瓣有了层次，龙鳞有了起伏。这种改良并非凭空而来，而是在结束工厂工作重拾刻刀时，王承厚发现老工艺难以满足现代审美，他便在木屑堆里尝试了上百次，终于让单薄的花纹“长出了筋骨”。

在即墨古城的工坊里，王承厚的刻刀下围着几个年轻面孔，这位技艺传承人不仅把榼子雕出了新花样，更将半世纪的匠心化作春雨，浇灌着新一代匠人的成长。除了带徒弟，他还将榼子带进课堂，切实做到让葛村榼子这一传统文化在孩子们心中生根发芽。

从十三岁到六十二岁，王承厚用四十九年光阴证明，真正的传承从不是简单的复制，而是在守正创新中让古老技艺焕发新生。当刻刀在木头上划出的每一刀，那些深浅不一的纹路里，不仅凝结着胶东大地的民俗印记，更刻录着一个匠人对文化的虔诚，对传统的坚守，以及对未来的新期许。