围绕六大维度 青岛探索传统非遗技艺当代传承新路径
青岛
青岛 > 要闻 > 正文

围绕六大维度 青岛探索传统非遗技艺当代传承新路径

在文化消费持续升温的背景下,非遗早已不再局限于展馆内静态陈列。如何打通传承与市场之间的壁垒,破解“叫好不叫座”的行业困局,让沉睡的老手艺拥有自我造血、可持续发展的现实能力,成为青岛非遗从业者共同面对的时代命题。

近日,由青岛市非物质文化遗产传承发展促进会、青岛市中华职业教育社非遗传承与保护专门委员会、青岛市翰林非物质文化遗产研究院牵头领队,众多青岛非遗传承人、行业机构代表齐聚百果山玄鹤山房,共同参加百果山非遗传承体验基地揭牌仪式。随后,与会嘉宾围绕非遗生存现状、阵地建设、资源协同、研学落地、跨界创新、对外输出六大维度开展深度研讨,希望探索一套可复制、可推广的非遗商业发展路径,为青岛地方传统文化产业高质量发展提供崭新观察样本。

据悉,玄鹤山房是一处集静心读书、抚琴品茗、古法制香、宋式点茶、非遗工坊于一体的国学山居文化综合体。园区内配套非遗精品展厅、标准化手作教室、多功能研学体验空间、茶室会务空间等完善硬件,为非遗文化的展览展示、传承人交流研讨、公众研学体验提供了得天独厚的物理空间载体。

此次百果山非遗传承体验基地正式落地,与云头崮非遗传承体验基地形成“双阵地”协同布局,叠加此前建成投用的崂山区绿谷翰章非遗基地,标志着青岛非遗实体空间矩阵基本成型。整套矩阵面向广大非遗手艺人开放,提供场地展示、线下交流、项目对接、资源落地的公共服务平台,为青岛非遗产业发展筑牢硬件根基。

围绕六大维度 青岛探索传统非遗技艺当代传承新路径

痛点突围:非遗手艺人直面“传承与生存”现实考题

秋日的百果山层林叠翠,山风徐徐。玄鹤山房依山就势而建,古建飞檐翘角掩映于满山苍翠之中,朱红廊柱、彩绘梁枋尽显传统建筑之美。拾级登临,青石台阶蜿蜒向上,步入体验基地内部,长桌整齐排布,绿植错落点缀,窗外山色如画,室内茶香氤氲,为本次深度交流营造出沉静务实的研讨氛围。

交流会上,各位非遗从业者跳出只谈技艺、回避市场的固有思维,直面行业真实困境,把手艺人的生存难题摆上台面。作为本次交流会重点参会项目,青岛贝雕成为典型研讨案例。青岛贝雕,上个世纪七八十年代是青岛标志性文旅符号,婚嫁馈赠的热门摆件盛极一时。随着时代发展,受消费迭代、渠道萎缩、人才断层等问题制约,行业陷入发展瓶颈。管理者李洋在会上提出,行业首要任务是保障贝雕手艺人安稳生存,唯有手艺人得以立足,贝雕技艺才能活态延续。手艺人是技艺的根本,生存是传承的基础,如何让手艺人凭手艺获得体面收入,成为本次交流会的核心议题。

除青岛贝雕之外,不少艺术类非遗普遍遭遇“叫好不叫座”的窘境。古法岩彩壁画工序繁复、原材料成本高昂,但受众圈层相对狭小,单纯依靠作品售卖很难覆盖创作投入;茶果子、胶东花饽饽等美食类非遗群众基础深厚,但大多停留在家庭式小批量手作,缺少标准化开发与品牌包装,难以实现规模化发展;蓝印花、草木染、掐丝珐琅等手工技艺,有技艺、有作品,却缺少稳定的市场化变现通路。

省级非遗项目孙世沉香负责人赵军芳、旗染草堂草木染手作人宫红娜纷纷表达透过平台宣传自己的重要性,把传统手艺结合现代审美转化为适配当代日常生活的产品是传统手工艺人的责任。同时段式蓝印花传承人段启英亦表示:“真正让非遗走到最远的,一定是应用到生活中。” 许多传承人深耕手艺,却缺少对接市场、对接商业的渠道。掐丝珐琅守艺人刘畅谈到行业现实:非遗传承不应该回避盈利的话题,公益性普及教育必须坚持,但是市场化、产业化同样必不可少,只有手艺人获得合理回报,传统技艺才有持续传承的内生动力。很多手艺人也纷纷表达诉求,希望依托公共平台链接更多市场资源,把传统手艺通过市场认可的产品传承下去。

阵地搭建:体验基地打造非遗资源聚合枢纽

区别于传统非遗展馆以静态展品陈列为主的模式,百果山非遗传承体验基地的核心定位,是打造属于青岛非遗行业的资源连接器与综合服务中转站。玄鹤山房不仅提供非遗展厅、标准化手作教室、多功能研学场地等硬件保障,还为入驻、合作的非遗传承人提供一整套软性赋能支持,涵盖传承人个人IP梳理打造、短视频新媒体运营辅导、商业项目孵化对接、活动策划落地等多项服务,解决很多手艺人懂手艺却不懂宣传运营的现实短板。

目前,绿谷翰章、百果山玄鹤山房、云头崮三处阵地多点联动,完整的青岛非遗实体矩阵已经成形。长久以来,青岛不少非遗手艺人处于单兵作战的状态,不同技艺门类之间缺少常态化的线下聚集场所,手艺人很难和餐饮、教育、文旅、社区商业等市场主体建立稳定对接通道,大量优质非遗技艺和产品缺少向外展示的窗口,陷入“养在深闺人未识”的处境。

胶东花饽饽非遗传承人蔡景芬,就是这套阵地平台赋能手艺人的鲜活案例,经由促进会牵线搭桥,实现非遗手工技艺与铭家餐饮的深度跨界合作,让传统花饽饽走进大众消费场景。阵地的价值远不止承办座谈会议、陈列非遗作品,更重在持续输出资源对接服务。促进会将以现有三大阵地为支点,稳步推进青岛100家社区非遗小店落地计划,把非遗产品展销、手工体验活动下沉到各个城市社区,打通非遗从工坊走向市民日常生活的“最后一公里”,让非遗走出山林展馆,真正融入大众日常。

资源互通:打破壁垒构建传承人交流协作平台

行业信息闭塞、各门类彼此隔绝,长期制约青岛非遗整体发展。过去,剪纸、贝雕、香道、染织、美食类非遗从业者大多各自耕耘自身领域,很少有机会坐在一起深度对话,研学渠道、商业订单、展览活动、供应链资源难以互通,出现优质项目找不到合作方、市场需求找不到对应手艺人的错配现象。本次百果山传承体验基地活动,把众多不同赛道的非遗手作人汇聚一堂,创造了难得的面对面沟通契机。

现场交流环节,各位传承人坦诚分享各自项目发展现状,复盘研学课程落地、商业项目合作的成功经验,也不回避发展过程中遇到的人才、资金、市场各类现实难题。大家互通研学招募、展览参展、商业定制、团建沙龙等各类项目信息,共享供应链渠道、客户资源、场地资源,不同技艺门类互相启发,不断碰撞跨界合作新思路。比如贝雕可以和香文化结合开发文创,蓝印花草木染能够和茶果子做主题联名,多元的合作构想在交流中不断生成。

原本单打独斗的手艺人在这里建立稳定联络,实现从个体单打独斗向行业抱团协同转变,实实在在打破非遗行业内部的信息壁垒。不少参会传承人表示,这类常态化交流平台十分珍贵,可以互相借鉴少走弯路,集合众人力量共同拓展市场,把青岛非遗整体产业规模做大。阵地后续也计划定期组织主题沙龙、项目对接会,把一次性的座谈,转化成可持续运转的常态化交流协作平台。

研学转化:非遗进校园打造可体验课程产品

“非遗传播从娃娃抓起”,是本次交流会全体参会人员达成的高度共识,现场提出了“非遗有礼少年行”项目构想,把研学教育视作非遗破局发展的关键抓手。

青岛胶州盛世中鼎职业技能培训学校已经坚持开展非遗进校园工作八年,业务覆盖幼儿园、小学、中学、职校、高校各个学段,通过校园社团、文创沙龙、产教融合等多元化形式把非遗带入校园。玄鹤山房也计划依托体验基地阵地落地非遗进校园课堂,把剪纸、蓝印花、掐丝珐琅、茶果子、青岛贝雕等代表性非遗项目,标准化转化成可实操、可体验的课程产品。

同时,“国学启蒙・健康童行”大国育儿百城嘉年华公益活动青岛站负责人分享了大国育儿项目实践活动。项目融合中医药文化、礼仪文化与非遗文化,聚焦青少年体重管理、视力防护、脊柱健康、心理健康、文化礼仪教育五大方向,致力于培育有道德、有体魄、有文化的新时代少年,为非遗面向青少年群体的落地传播提供了全新思路。

研学教育拥有双重价值:一方面各类体验课程可以产生稳定现金流,直接解决一部分手艺人的收入来源;另一方面面向青少年开展文化熏陶,既培育新一代非遗潜在消费者,也为技艺储备后备传承人才。除进校园之外,玄鹤山房还将同步落地亲子非遗工坊、文化主题游学等多种体验形态,丰富非遗体验场景。非遗传承既要靠老一辈守住技艺根脉,更要解决后继乏人的现实困境,研学教育打通短期营收与长期人才储备,为非遗可持续发展提供底层支撑。

跨界融合:拓展非遗生活化消费新赛道

仅仅依靠传统收藏、礼品市场,非遗产业的发展天花板十分明显。与会传承人一致认为,向内要主动打破行业边界,大力挖掘本土市场增量空间。

非遗不能只停留在展厅里被观赏,要主动融入大众衣食住行的日常生活。民俗食品类非遗深度对接餐饮行业,草木染、蓝印花技艺对接家居与服饰产业,香文化融入当代生活美学,青岛贝雕积极探索轻量化文创小件开发,让非遗产物从高价收藏摆件,转变为老百姓可食用、可穿戴、可陈设、可日常使用的生活消费品,大力拓展非遗生活化消费赛道。

胶东花饽饽牵手铭家餐饮,已经交出一份跨界实践的范本。未来,体验基地平台也将持续推动更多非遗项目和餐饮、文旅、家居、教育等行业开展联动,拓宽传统手艺的应用场景,让非遗活在当代生活之中。同时大家也清醒意识到,跨界不等于一味商业化,在开发产品的同时,必须守住非遗文化内核,拒绝流水线粗制滥造消解传统工艺本身的文化价值。

放眼增量:谋划非遗出海开拓对外输出空间

深耕本土市场之外,参会的非遗从业者也把目光投向更广阔的海外市场。艾涂艾画艺术培训学校刘畅等守艺人提出“非遗出海”构想,中国非遗文化不应该只局限在国内传播,要打磨高品质非遗产品,积极尝试走向海外市场,向世界讲好中国手工艺故事。

当然,非遗出海同样面临重重现实挑战:既懂传统手艺,又懂市场运营、海外传播的复合型人才缺口巨大;产品标准化开发、知识产权保护、跨文化传播等诸多难题,都需要平台、传承人、商业机构多方协同攻坚。

百果山非遗传承体验基地的揭牌落地,成为青岛非遗产业化探索的崭新起点。非遗保护不能只依靠政策单向“输血”,更要激活产业自身“造血”能力。手艺为根,市场为壤,依托实体阵地聚合资源,依靠研学教育培育人才,借助跨界融合拓宽赛道,探索对外传播增量路径,推动传统技艺转化为可体验、可消费的文化生产力,最终实现文化传承与产业发展双向共赢。

原标题:薪火相传不止于守 活化传承贵在创新——探索传统非遗技艺当代传承新路径