
农闲时分,在即墨区龙山街道一片绿意盎然的菜园里,一位农民正蹲在低矮的木画架前,手握画刷,勾线、调色,把浓烈的色彩厚涂在粗糙的白布上。他就是61岁的李爱民,以田埂为画室,从农事中取材,通过手中的画笔定格丰收光景的“田野画家”。
种地和画画是李爱民这辈子最喜欢的两件事。自幼,他便展露出对绘画的兴趣和天赋:一个作业本,往往正面学写字,背面画涂鸦。看地里的菜苗长大,成为他的另一爱好。成年后,他忙于生计,学过戏曲、耍过杂技、开过饭店,心底却始终放不下对画画的渴望。2007年,他携家人来到青岛,在即墨的出租屋里,重新支起画架,在数百米外的菜地上,汲取创作灵感。


今年年初,李爱民在妻子曾宪云的帮助下,将绘画作品发布至网络平台,吸引了广泛关注。“我要把丰收的感觉,用我的画‘固定’下来。”他是这么说的,也是这么做的——棉花、茄子、向日葵,在他的笔下变得鲜活而热烈。靓丽奔放的色调、惟妙惟肖的形态,让每一幅画都透着一股蓬勃的生命力,那份发自内心的喜悦,也在画布上铺展开来。

事实上,年过半百的李爱民从未接受过任何专业美术训练。作为农民,他用那双看惯风霜雨雪的眼睛,细心观察每一株作物的萌芽、拔节与成熟,再将体悟一笔笔涂进画里。画布上,金黄与翠绿交相辉映,奠定色彩基调,是他精神世界丰足的直观写照。网友评价他的作品真实、接地气,称他为“农田里的梵高”。在许多人眼中,这些画不仅是田园风光的再现,更是一位庄稼人用颜料写下的日记。

难得的是,李爱民始终以普通农民自居。“红不红我都继续画,就像种地一样,不管收获多少,还是得努力。”他表示,不会就此飘飘然,忘记初心。
四时佳兴,可与人同。李爱民仍坚持守着村庄和田野,用画向大众展示真实的乡土。从泥土中长出的艺术,正走进更多人的视野。(青岛日报/观海新闻记者 余瑞新 实习生 陈奕璇)