青岛乡里乡亲│乡村手艺“技良人”-- 孙爱芹：刻刀流转间，守护木版年画的百年匠心

在平度市李园街道宗家庄的街巷间，木版年画的油墨香穿越百年岁月，如今在一双巧手的雕琢下愈发馥郁。这双手的主人，是52岁的孙爱芹——一位以刻刀为笔、以木板为纸，用近三十载光阴雕琢出一幅幅鲜活生动的年画，将半生心血倾注于宗家庄木版年画的传承人，更是一位用匠心与坚守书写传统技艺传奇的乡村手艺“技良人”。

守正创新，技艺精湛：刻刀下的艺术生命力

宗家庄木版年画始于清道光年间，鼎盛时曾有30余家画店、1500余套画版，其作品以线条刚劲流畅、色彩浓烈明艳闻名，与潍坊杨家埠年画同根同源却又独树一帜。尤为独特的是，宗家庄年画人物面部仅以单色红块呈现，省去晕染工序，却平添古朴韵味。作为东增升画店第八代传人宗卫亚的妻子，孙爱芹自嫁入宗家便与这门技艺结缘。“从看到家里这些年画的第一眼，我就对它们爱不释手，活泼俏皮的孩童，吉祥喜庆的配色，饱含美好的祝福，我想象着有一天这些年画从我手里诞生，那该是一件多么美妙的事情！”从刻版、调色到印刷，她以惊人的悟性迅速掌握全套技法，更将女性特有的细腻融入创作。

她的作品既保留了“大红大绿、艳紫明黄”的浓烈乡土气息，又融入了当代生活的实用元素。无论是《水浒一百单八将》的豪迈，财神爷、灶王爷的神气，还是怀抱锦鲤“白胖小子”的喜庆，每一刀都精准利落，每一色都饱满鲜活。“一刀一刻皆是祖辈的智慧，不能丢。”孙爱芹的刻刀下，传统技法与现代实用需求巧妙结合：门神画威严护宅，窗画精巧添趣，神供画庄重虔诚，让年画从装饰升华为承载乡民情感的文化符号。

薪火相传，育才护根：非遗传承的“点灯人”

“刻版是年画的魂，若无人传承，魂就散了。”孙爱芹始终扎根宗家庄，以行动诠释“技良人”的责任与担当。她严守非遗技艺原真性，拒绝机械化量产，坚持纯手工制作。面对传统年画日渐式微的困境，孙爱芹毅然扛起传承重任。精心保管150多套老木版，并囤积梨木原料以保障未来创作。面对传统技艺传承濒危的难题，孙爱芹选择主动破局。她积极走进新时代文明实践站、走进校园，坚持在党史馆开展非遗课堂，将自己掌握的刻板、印刷等技艺毫无保留地传授给年轻人，与媒体合作共同开展研学活动，让孩子们亲手印制年画，在墨香中感受文化血脉。

今年，宗家庄木版年画创新训练项目正式启动，通过非遗文化与现代文旅产业的深度融合，探索乡村振兴与文化传承的创新路径，构建“老匠人+新力量”的传承梯队，计划三年内培养50名青年传承人，缓解技艺传承断层问题。“看着年轻人眼里有光，我就知道这手艺断不了。”她欣慰地说。

为拓宽传播渠道，她积极拥抱数字化时代，借助抖音等热门直播平台，全方位展示宗家庄木版年画的精美技艺和文化内涵，有效拉近了非遗与大众的距离，激发公众对非遗的兴趣，提升了宗家庄木版年画的影响力和社会认知度。她说：“传统不能困在博物馆里，只有被使用、被喜爱，才能真正活下去。”

初心如磐，匠心如灯：扎根乡土的文化担当

孙爱芹刻刀下的宗家庄木版年画，凭借独特的艺术风格和文化内涵，吸引了众多关注，学习强国平台报道宗家庄木版年画7次。现在，宗家庄木版年画不仅闻名于乡间，更活跃于各类展会，走出国门，成为国际文化交流的“使者”。从首届中国木版年画艺术节到北京国际版权博览会，再到海外巡展，宗家庄年画以其独特的东方美学征服世界。在德国、蒙古国参与展出时，现场展示年画制作技艺，引得各国嘉宾连连赞叹：“这是流淌在木板上的中国故事！”

一块木板，承载的是祖祖辈辈的智慧；一幅年画，传递的是千家万户的祝福。如今，她最大的心愿是有越来越多的人走进宗家庄木版年画传习馆，让更多人触摸传统文化的温度，让宗家庄年画的千年匠心代代相传。

从乡村画坊到世界舞台，从濒危技艺到乡村文化“活化石”，孙爱芹用三十载坚守证明，“技良人”不仅在于手艺精湛，更在于以匠人之心点亮乡土文化。这份匠心坚持，正如宗家庄年画上永不褪色的朱红，历久弥新。